И. Репин. Автопортрет. Сообщество ВКонтакте "Старая Россия".
Илья Репин явился миру в городе Чугуеве Харьковской губернии в семье выходцев из военной среды по обеим линиям, отцовской и материнской. Семья не относилась к привилегированным кругам, жила скудно и своим трудом (торговали лошадьми, держали постоялый двор и т.п.). При этом в доме Репиных было в почете просвещение, а его мама, Татьяна Степановна Бочарова, даже открыла небольшую школу для крестьян, где учились и ребята, и взрослые. Излишне говорить, что собственных детей она тоже воспитывала в культурном духе – например, читала им стихи Пушкина, Лермонтова, Жуковского.
Открытием в себе таланта художника Илья Ефимович был обязан, как он сам считал, двоюродному брату Трофиму Чаплыгину, который впервые принёс в их дом акварельные краски. Впоследствии Репин вспоминал то чудесное впечатление, которое испытал, когда благодаря краске "оживился" арбуз в детской азбуке. С того момента Илья загорелся идеей преображения мира посредством красок.
Репин был одной из ключевых фигур русской реалистической школы живописи, недаром более 20 лет отдал Товариществу передвижников. Как известно, передвижники отражали не только окружающую действительность, но и отношение к социальным проблемам мира, в котором жили. В их наследии огромное количество картин о нищенстве, убогой сельской жизни, различных проявлениях социальной несправедливости. О последней имел самое прямое представление Репин, выходец из социальных низов, человек, даже на взлете славы оставшийся бережливым, но не жалевший средств на благотворительность. Возможно, самая знаменитая картина Репина – "Бурлаки на Волге", благодаря которой его в советское время рассматривали почти как носителя революционных взглядов. Но это было не совсем так – не зря последние десятилетия жизни Илья Ефимович провел в своём имении под бывшим Санкт-Петербургом Пенаты в Куоккале, которая после 1917 года отошла Финляндии. Репин мог бы вернуться в Советскую Россию, но почему-то не сделал этого… В поздние годы он стал менее интенсивно рисовать и предпочтение отдавал библейским сюжетам. А еще взялся за перо и написал мемуары "Далёкое близкое". История создания прославленной картины "Бурлаки на Волге" описана
здесь.
Искусствоведы полагают, что с самого начала творческого пути и до последних дней Репин решал задачу отразить в живописи все многообразие окружающей жизни, добиваясь в этом деле совершенства. Потому он охватывал все стороны современности, откликался на вызовы времени, реагировал на волнующие события и откликался на "злобу дня". При всем том самородок из Чугуева (впрочем, окончивший Академию художеств в Петербурге и сотрудничавший в художественной артели Ивана Крамского, своего любимого наставника) обладал, что называется, пластичной манерой письма, в которой сочетались такие непохожие стилистические направления, как испанская и голландская живопись XVII века и фарнцузский импрессионизм и духовные полотна Александра Ива́нова.
И. Репин. "Запорожцы пишут письмо турецкому султану". Фото: fruitnice.ru
Вершиной творчества Репина стали 1880-е годы, когда он проявил себя не только как блестящий портретист, но и как исторический художник и мастер бытовых зарисовок. Историческая живопись (например, непревзойденные "Запорожцы…") пленяла мастера задачей раскрыть эмоциональную выразительность давно канувшего в Лету события. Однако подлинной стихией Репина была современность, в которой он жил. Это качество позволило художественному критику Владимиру Стасову назвать творчество Репина "энциклопедией пореформенной России" (имеется в виду круг реформ Александра II, приблизивших нашу страну, хоть и не быстро и не во всем, к более цивилизованным формам общественного устройства). Собственно, о том, что "не удалось", Репин и писал. Как в картине "Не ждали".
И. Репин. "Не ждали". Фото: neizvestniy-geniy.ru
Репин принял эстафету наставничества у Крамского и сам как педагог воспитал созвездие прославленных в дальнейшем живописцев: Б. М. Кустодиева, И. Э. Грабаря, И. С. Куликова, Ф. А. Малявина, А. П. Остроумову-Лебедеву, Н. И. Фешина, В. А. Серова. Из этого ряда как будто выбивается фигура Исаака Бродского, который известен более всего изображениями Владимира Ленина. Однако начинал Бродский вовсе не с "политических" портретов. Он окончил Одесское художественное училище и в 1902 году поступил в мастерскую Репина в Академию художеств. В пору учебы Бродский написал портрет своего педагога, о котором Илья Ефимович писал так: "С меня начал писать портрет Бродский, хорошо взял и интересно ведет; сходство полное: я вижу себя и восторгаюсь техникой. Простота, изящество, гармония и правда, правда выше всего, и как симпатично!.. Да, он большой талант". "Набив руку" на деятелях искусства, талантливый Бродский смог написать и вождя мирового пролетариата "с человеческим лицом".
Ученикам своим Репин говорил:
"Наша задача – содержание. Лицо, душа человека, драма жизни, впечатления природы, ее жизнь и смысл, дух истории – вот наши темы. Краски у нас – орудие, они должны выражать наши мысли, колорит наш – не изящные пятна, он должен выражать нам настроение картины, ее душу, он должен расположить и захватить всего зрителя, как аккорд в музыке".
Для иллюстрации настоящей статьи использована не работа Бродского, а один из автопортретов Ильи Репина, до которых он, положа руку на сердце, был большой охотник: писал себя на протяжении всей жизни, фиксируя для потомков свою биографию, творческие заслуги, изменения в собственном облике. Это изображение было создано в возрасте 50 лет, в 1904 году, в Неаполе, во время зимней поездки в теплые края. Запечатлел себя Илья Ефимович, как сам выразился, "в долине лет преклонных". По некоторым сведениям, он и в путешествие по Италии пустился, чтобы пережить то, что мы сейчас называем "кризис среднего возраста".
Репин заблуждался. Пятидесятилетие не стало для него "преклонными летами". Он дожил до 86 лет и еще многое успел сделать для великой русской культуры. Жизненный путь мастера в преддверии знаковой даты
осветила "РГ". Давайте пересмотрим в этот день лучшие работы Ильи Ефимовича и склоним голову перед мощью его таланта и немеркнущей яркостью его красок, преображающих мир.