Принято считать, что кинетизм зародился в 20-30-х годах ХХ века, но первые попытки преодолеть статичность объекта предпринимались еще греческими мастерами во времена античности. Движущиеся статуи и фигурки животных использовались для развлечения публики. Позже – XVI век, Европа, часы с пружинным приводом. С начала XVIII века во многих европейских городах на витринах появлялись часы с движущимися механизмами и механические марионетки, танцующие под музыку.
И лишь в XX веке футуристы, дадаисты и конструктивисты, во имя искусства, а не на потеху публике, начали проводить творческие эксперименты, приводя объекты в движение при помощи различных технических средств, силы ветра, освещения, и даже – зрителя.
"Начало всякого нового – каждого – (волевого усилия, следствия, явления трансмутации, жизни, искусства и т.д.) является движение, как изменение в распределении противоположностей, как смена предшествующего состояния, вытекающего из внутренней тенденции к противному", – Лев Нусберг.
Трансформация – идея, лежащая в основе кинетизма.
При помощи различных арт-объектов, самонапряженных конструкций, авангардной графики, трехмерных киннетических скульптур, звуковых и световых инсталяций, оптической живописи и других работ, "волшебники" Изумрудного города воссоздают для нас картину прошлого, приоткрывают завесу будущего, и погружают в момент "здесь и сейчас". Три времени вращаются единым механизмом в пространстве, заставляя нас прочувстовать всю силу технического прогресса и поверить в чудеса науки.
Путешествуя по разделам выставки, лабораториям зрения, искусствометрии, среды и синестезии, мы можем наблюдать художественные эксперименты по расширению возможностей визуального восприятия, точный расчет и рациональную объективацию художественного процесса, переустройство окружающего пространства, мультисенсорный подход и реализацию идеи всеобъемлющего произведения.
