Сцена из рок-мюзикла «Время не ждёт»
2026-й год объявили Годом уральского рока. Уже в апреле Свердловская музкомедия выпустила премьеру, взяв названием одну из песен группы «Чайф» - одной из кумиров свердловской рок-сцены. Свою яркую новинку «Время не ждёт» театр и выбрал для участия в смотре «Видеть музыку». Постановочный авангард включил: режиссёра Филиппа Разенкова; дирижёра, автора аранжировок Антона Ледовского; художника Елисея Шепелёва; хореографа Алину Мустаеву; вокального руководителя и автора вокальных аранжировок Елену Захарову; хормейстера Светлану Асуеву; художника по свету Владимира Коваленко; звукорежиссёра Сергея Мещерякова.
Любви много не бывает. Она выплёскивалась со сцены и отвечала взаимностью зала, который подпевал любимым композициям культовой группы. 25 лучших песен «Чайфа», составивших музыкальную партитуру, готовой иллюстрацией покоились на сюжетной канве. Придумщики мюзиклового действа воспользовались жанром «джукбокса», где вновь сочинённое оригинальное повествование не отсылает к биографиям группы и её членов. Но художественный вымысел автора пьесы Карины Шебелян всё же аппелирует к реальным фактам из жизни двух Владимиров - основателей рок-коллектива. Автор песен Шахрин работал на стройке (главный герой Павел Матвеевич Терентьев - прораб на стройке). Бегунов - в милиции (Пашин лучший друг Денис Колодин - милиционер).
По сюжету Павел и его сын Рома, благодаря экстрасенсу Соколовскому (читай: Кашпировскому, телепрограммы которого в 90-е смотрела вся страна), перенеслись в молодость Паши. Лихие времена с нищетой, перекупщиками, рэкетом, интердевочками, новыми русскими, но без интернета и гаджетов, к удивлению Ромы, предстали во всей своей бурной красе. Пройдя сквозь перипетии прошлой жизни Паши, отец и сын обретают взаимопонимание и любовь.
Эпизод рок-мюзикла «Время не ждёт»
Над сценой нависают железо-бетонные блоки. Эпизод стройки из сегодняшнего дня открывает спектакль. Интрига закручивается с появлением бывшей жены Пал Матвейча Ольги Юрьевны. Надо спасать их общего сына, который проигрался в казино, его преследуют коллекторы. Дальше происходит чудесная телепортация в прошлое.
Памятник воинам Уральского добровольческого танкового корпуса, практически, в натуральную величину возвышается на сцене - зритель на привокзальной площади в Екате! А множество точных деталей в сценической картинке и в облике персонажей стопроцентно отсылает к городу именно той эпохи. Сценографические решения очень убеждают. Атмосфера эпизода казино впечатляет шикарностью. А вдруг появившееся поле колосьев на фоне коробок жилых массивов наполнило нежной лирикой любовную мизансцену Павла и Ольги.
Сцена с памятником воинам Уральского добровольческого танкового корпуса
На возвышении задника сцены восседала инструментальная группа BLUES DOCTORS, усиливая рок-составляющую симфонического оркестра в яме. Маэстро Антон Ледовский с большим вкусом и чувством стиля обогатил оригинальное звучание композиций «Чайфа». Выразительность и насыщенность оркестровых красок, наряду с саксофонно-синтезаторными голосами, ударной установкой скреативили вариативность нового прочтения авторской песни «чайфов» в стилистике симфо-рока, -джаза, -блюза, -фолка. Подбор песен, органично вписавшихся в сюжетную линию, ещё более подчеркнул узловые моменты драматургического развития.
Вся постановка - несомненно, большая удача коллектива, ведомого режиссёрской мыслью Филиппа Разенкова. Прекрасная «сделанность» музыкального экшена по всем законам спектакля-мюзикла, ясная конструкция формообразующих эпизодов, их подогнанность друг к другу, выверенность разговорных отрезков во времени, танцевальная составляющая - факты мастерски воплощённого проекта. В рамках выбранного жанра культурный продукт выглядел ярко, динамично, с большой долей оригинальности.
При этом вокальные исполнительские силы обеспечили значительную часть успеха у публики. ХарАктерность образов, артистизм, владение вокалом, совпадение голосов артистов с их типажами украшали выступления. Всё это радовало. Первое отделение, правда, традиционно для такого рода микрофонной специфики, немного блуждало в поисках звукового баланса, пока не выстроило его. Не надо забывать, что спектакль проходил в академическом пространстве Новой сцены Большого театра, которой не привычны микрофоны и микшеры звукорежиссёрского пульта.
Запоминающиеся характеры своих героев создали Александр Копылов (Павел), Ольга Балашова (Ольга), Антон Шапенков (Рома). Много лирического чувства присутствовало в дуэтных сценах Евгения Елпашева (Паша) и Валентины Ворониной (Оля). Эффектная парочка Алексея Литвиненко (Денис) и Екатерины Куропатко (его подружка Лера) забавляла, а точный образ бандита-нувориша Жилина в исполнении Евгения Толстова вызывал отвращение. Эпизодические роли Любови Бурлаковой (замдекана) и Владимира Смолина (Юрий Борисович) выказывали почерк мастеров сцены.
Главным действующим лицом спектакля были песни «Чайф», такие как: «Никто не услышит» («Ой-йо»); «Я рисую на окне», «Зажги огонь в моих глазах», «Рок-н-ролл», «Поплачь о нём», «Оранжевое настроение», «Псы с городских окраин», «Мы делаем шаг», «Семнадцать лет», и, конечно, песня «Время не ждёт», давшая название спектаклю. Они создавали настроение, множили эмоции и накачивали чувства зала. Правильно преподанные зрителю, песни Шахрина запускали смех, слёзы, печаль, радость и активировали огромную палитру оттенков состояний зрительской души. Спасибо Екатеринбургу - уральской столице русского рока, настраивающей свой камертон на знаковые явления культурного контекста России.
