Детектив ли это? Скорее, причудливая драмеди, балансирующая на грани детектива, психологической драмы и абсурдной комедии. И что важно — отсылающая нас к кинематографу прошлого века. Потому что картина выглядит как некое дежавю знаменитой ленты "Молчание ягнят". Заметим, что впервые после культовых ролей в "Молчание ягнят" и еще в сериале "Настоящий детектив" Фостер возвращается к амплуа детектива-психоаналитика. Прошли годы, и теперь ее героиня, парижский психоаналитик Лилиан Штайнер, все так же ломает голову над очередной психологической загадкой.
Почему все-таки Джоди Фостер согласилась на роль в этой "тихой" картине? Для двукратной обладательницы "Оскара" и одной из самых популярных актрис Голливуда "Частная жизнь" стала особым проектом. Ведь Фостер свободно владеет французским языком с детства. У неё были связи с Францией: в детстве она жила там почти год, когда её мать переехала с ней в Париж для съёмок в фильме "Я, голубая девочка" (Moi, Fleur Bleue), но до сих пор ни разу не играла главную роль полностью на французском.
К тому же её привлёк сам сценарий. Фостер отметила, что он "действительно хорош для неё", он чтит французскую кинематографическую традицию. И при этом в нём есть "повествовательный импульс", который нравится американцам: сюжет развивается динамично, с поворотами. И что важно: сценарий исследует темы психоанализа, гипноза, прошлых жизней и внутренних конфликтов, что могло заинтересовать актрису.
- Я искала фильм, который работает с идеями, с жизнью ума, — говорит актриса. – И я нашла это у Ребекки. Это масштабный фильм — для нее и для меня.
Фостер была впечатлена работой режиссёра. По словам актрисы, при знакомстве со Злотовски они подробно обсудили весь сценарий — слово за слово, в течение шести или семи часов. Фостер поняла, что режиссёр серьёзно относится к своему делу и имеет чёткое видение каждой детали фильма.
Кроме того, роль позволяла актрисе раскрыть новую грань своего таланта. Фостер заметила, что игра на французском языке повлияла на её исполнение: она почувствовала себя другой личностью, у неё появился более мягкий стиль, который придал героине изюминку — беспокойство, неуверенность, ранимость. Актриса также заметила, что её голос по-французски звучит выше, чем по-английски.
Напомним, что фильмы французского режиссера и сценариста Ребекки Злотовски неоднократно отбирались в программы Каннского и Венецианского кинофестивалей. Среди ее работ "Моё прекрасное лето с Софи" (Двухнедельник режиссёров, Канны), "Грани Любви" (Основной конкурс, Венеция), "Планетариум" (Венеция).
На этот раз она сделала своей героиней практикующую в Париже психоаналитика Лилиан и ввела ее в психологический стресс. Стабильная, пусть и несколько иллюзорная, реальность рушится после известия о самоубийстве пациентки Паулы (Виржини Эфира). Лилиан отказывается верить в версию суицида и начинает собственное расследование, которое постепенно превращается в путешествие в глубь собственной души, и обнаруживает, что у покойной было куда больше секретов, чем можно рассказать на сеансе терапии на пресловутой кушетке... И все они связаны с ее семьей: изрядно потертый Матьё Амальрик играет неверного мужа погибшей.
К поискам присоединяется бывший муж Лилиан обаятельный Габриэль (Даниель Отой) — их дуэт создаёт на экране удивительную смесь комичного и романтичного. Пара разъезжает по пригородам Парижа, собирая подсказки и заново открывая друг друга.
У Фостер как актрисы тут стояла непростая задача. Она должна была воплотить образ женщины, балансирующей между профессиональной уверенностью и личной уязвимостью. Её Лилиан — одновременно ироничная упрямая и трогательно растерянная. Химия между Фостер и Отоем ощущается в каждом кадре: их взаимодействие наполнено нежностью, ностальгией и едва уловимым флиртом. Может, поэтому издание Indiе Wire утверждает: "Игра Джоди Фостер безупречна".
Но у актрисы в картине и достойные партнеры. Виржини Эфира создаёт загадочный образ погибшей пациентки, чьё присутствие ощущается даже после смерти. Венсан Лакост в роли сына Лилиан добавляет в историю ноту семейной драмы. Фредерик Вайсман в роли терапевта главной героини привносит в фильм долю интеллектуальной иронии.
Причем режиссер отказывается от традиционного детективного нарратива в пользу абсурдного, почти импровизационного стиля. Фильм напоминает нам невольно о позднем Вуди Аллене и Хичкоке, но при этом сохраняет уникальный французский шарм.
Мы видим, что режиссёр использует расследование как предлог, чтобы исследовать кризис среднего возраста, сложности семейных отношений, профессиональное выгорание, иллюзии и самообман.
Визуально картина выдержана в мягких пастельных тонах, подчёркивающих парижскую атмосферу. Кадры с видами пригородов и уютных кафе создают ощущение лёгкой ностальгии. А остроумные реплики и тонкий юмор делают картину лёгкой для восприятия. Сложная же тема самопознания привлечет на сеанс и интеллектуалов: ведь история Лилиан — это метафора поиска себя в условиях кризиса.
Словом, фильм сочетает хичкоковский саспенс, игру жанрами и детективный азарт с тонким психологизмом и мягкой самоиронией. Режиссер балансирует между интригой, меланхолией и комедийной наблюдательностью, создавая редкий по интонации тон — вдумчивый, лёгкий и одновременно озорной.
Но не все так уж безупречно. Некоторые сцены кажутся безбожно затянутыми, особенно в середине фильма. Отдельные эпизоды (например, с гипнотизёром), напротив, слишком эксцентричные и немотивированные. Наконец, кое-кто не поверит в страстные поцелуи героини и ее экс-мужа — ведь Фостер, по слухам, придерживается нетрадиционных взглядов в любви. Наконец, не все зрители любят открытый финал; а здесь вам не дадут чётких ответов на поставленные вопросы.
Словом, "Частная жизнь" — фильм совсем не для всех. Он требует от зрителя готовности принять хаотичность, абсурдность и некоторую недосказанность жизни. Но если вы готовы погрузиться в этот причудливый мир, вас ждёт награда: тонкая игра Джоди Фостер, парижская атмосфера и история о том, как важно иногда остановиться и задать себе неудобные вопросы.
