Опера "Великая дружба" заняла особое место в афише фестиваля ВИДЕТЬ МУЗЫКУ этого года и привлекла большое внимание профессионального музыкального сообщества и меломанов. Выбор бурятским коллективом произведения Вано Мурадели достоин уважения по разным причинам. Масштаб, советская тематика, разно национальный колорит, сама судьба сочинения 1946 года - априори нелёгкий труд для сценического воплощения.
Премьера "Великой дружбы" в Улан-Удэ состоялась 13 сентября 2023 года, когда в Москве уже прошло открытие VIII Фестиваля ВИДЕТЬ МУЗЫКУ. И заявленный анонс показа новоиспечённой версии оперы в рамках фестиваля на Новой сцене Большого театра воодушевил многих, вызвав искреннее любопытство к предстоящему спектаклю.
Первый показ оперы, приуроченный к 30-летию Советской власти, торжественно прошёл 7 ноября 1947 года на сцене Большого театра. А в феврале 1948 года было принято специальное постановление Политбюро ЦК ВКП(б), в котором опера и композитор подверглись резкой критике. Обвинённая в формализме музыкальная партитура была запрещена, в течение десятилетий она не исполнялась. Улан-Удэ оказался в числе городов, в которых "Великую дружбу" успели показать до принятия печально известного постановления. И вот, через время, реабилитация оперы осуществилась в стенах Бурятского театра. То, что гости из Улан-Удэ вынесли на суд общероссийской музыкально-театральной ярмарки ВИДЕТЬ МУЗЫКУ свой взгляд на репрессированную когда-то оперу и её автора, а также познакомили слушателей с забытой музыкой и смело приняли такой сложный вызов - дорогого стоит. Опера вновь оказалась в Большом театре.
"Великая дружба" написана на либретто известного драматурга Георгия Мдивани, стихи Юрия Стремина. История любви горского джигита Муртаза и терской казачки Галины развивается в условиях драматических событий противостояния горских народов и терских казаков 20-х годов прошлого века. Литературно-музыкальную редакцию для новой интерпретации оперы в Бурятском театре осуществил музыкальный руководитель и дирижёр постановки Владимир Рылов. Постановщиками спектакля выступили: режиссёр Вячеслав Добровольский, художник Наталия Хохлова, балетмейстер Александр Курбатов, художник по свету Ильдар Бедердинов.
Дух веры в светлое социалистическое будущее, безусловно, доминирует в творении Мурадели. Советский симфонический пафос с элементами кавказских ритмов и витиеватых интонаций наполнил партитуру. В новой редакции по замыслу создателей постановки акцент сместился в сторону любовной линии двух героев. Выбор человека в сложной жизненной коллизии остался одним из главных векторов драматургии. Но идея национального равенства больших и малых народов, дружбы между разными этносами и культурами всё же сохранила главенство. Мысль о Великой дружбе, заложенная в оригинале оперы в соответствии с бытующими канонами той эпохи, удивительно срифмовалась с настоящим днём. В финале оперы сцена великого схода народов во Владикавказе - возможно, пример толерантности и для сегодняшних жителей России.
Этот эпизод схода горских жителей и казачества оказался прекрасным материалом для команды постановщиков спектакля, чтобы сотворить эффектную массовую сцену. Солисты, артисты хора, балета были облачены в костюмы чеченцев, ингушей, дагестанцев, лакцев, других народностей и в одежды терских казаков. Юные пионеры в красных галстуках - хор Детской школы искусств им. Б. Ямпилова при Колледже искусств им. П.И. Чайковского г. Улан-Удэ - маршировали вдоль авансцены. Запоминающееся зрелище было выдержано в стиле массовых митингов и празднеств 30-х годов в СССР.
Сценически выигрышными выглядели в общей сценографии, безусловно, виды Кавказских гор, силуэты заснеженных вершин и привалы чабанов у костра, подчёркнутые освещением и эффектами тумана.
Оркестр под управлением Владимира Рылова озвучивал эпическую партитуру Мурадели. Плотная оркестровая ткань провоцировала в сценах с солистами более крупную, чем хотелось бы, динамику. Хор на сцене и за сценой звучал хорошо, компактно по тембрам. Солисты Чингиз Раднаев (Муртаз), Эдуард Жагбаев (Комиссар), Маргарита Мартынова (Галина) не всегда уверенно чувствовали себя вокально, но драматически вполне разыгрались. Билигма Ринчинова (Мейрана) создала сценически приятную живость молодой девушки.
В целом спектакль держал зрительское внимание зала, преодолев простое стремление к исторической правдивости в отображении эпохи. Создатели постановки сумели привнести собственную выразительность, что позволило воспринимать происходящее на сцене через призму прошедших десятилетий молчания опальной оперы. Для гастролёров из Улан-Удэ - это несомненная удача. А для VIII Фестиваля ВИДЕТЬ МУЗЫКУ-2023 масштабная работа труппы Бурятского театра получилась достойным завершающим аккордом.
