Заслуженный артист России режиссер Алексей Дубровский напоминает, что в театре уже идет 13 пьес драматурга, а к юбилею их будет уже 17. Но "Женитьба Бальзаминова" вовсе не "датская" история:
"Мы готовим эти премьеры не только потому, что Островский наш автор и памятник ему стоит у театра, — говорит режиссер. — Это автор на все времена, а пьеса "Женитьба Бальзаминова", действительно, гениальная. Работать с таким текстом просто наслаждение и для актеров, и для режиссера. Это безумно интересная работа, которая принесла нам огромное удовольствие".
Все мы помним фильм "Женитьба Бальзаминова" Константина Воинова, это, конечно, шедевр. А на сцене, как ни странно, эта пьеса ставилась нечасто. В Малом театре она шла 40 лет назад. И все.
Режиссер спектакля Алексей Дубровский. Фото предоставлено пресс-службой театра
Между тем пришло время осмысления. Сегодня нам важно понять, каков Бальзаминов сейчас? Какое созвучие у него с сегодняшним днем? Какой отклик будет у зрителя? На это всегда особое внимание обращал Юрий Мефодьевич Соломин.
Режиссер соединил в спектакле воедино две комедии драматурга, сократив некоторые сцены, как он говорит, "с болью в сердце", так как сегодняшний зритель живет в другом темпо-ритме. Поставленную задачу блестяще выполнили звезды Малого театра: народные артисты России Людмила Полякова, Ирина Муравьева, Людмила Титова, Светлана Аманова, Виктор Низовой, Владимир Носик. В роли Михаила Бальзаминова — Дмитрий Марин.
"К Островскому нужно подступаться самыми мощными силами, — говорит режиссер. — И вот самые мощные силы нашего театра в этом спектакле. Надеюсь, что мы эту вершину возьмем. Хотя трудно, конечно".
Ольга Жеваакина (Устинька), Анастасия Дубровская (Капочка). Фото предоставлено пресс-службой театра
"Островский — это наш Шекспир, автор на все времена, — добавляет народная артистка России Людмила Полякова (вдова Клеопатра Ивановна Ничкина). — Здесь вся наша жизнь. Возьмите его любую пьесу — она будет современна. Посмотрите, как современно будет звучать и эта.
Мы хотели доставить людям радость. Хотели вместе посмеяться, поюморить, с этими яркими красками, с этими красивыми образами. Но и немного задуматься. Вот моя героиня — это я. Ведь я разная. Бываю одновременно и непроходимой дурой, и невероятно умной, даже мудрой. Мы, артисты, эти персонажи в себя поселяем. И любим..."
"Конечно, невольно зритель будет сравнивать наш спектакль с фильмом, — говорит народный артист России Виктор Низовой (в спектакле он играет офицера в отставке Лукьяна Лукьяныча Чебакова). — Но у нас своя Белотелова, свой Бальзаминов, свой Чебаков. Поэтому мы удивлять будем только Островским, его текстом".
Людмила Титова (сваха Акулина Гавриловна Красавина). Фото предоставлено пресс-службой театра
"Островского можно бесконечно исследовать, постигать его яркие национальные образы, характеры, — добавляет народная артистка России Людмила Титова (сваха Акулина Гавриловна Красавина). — К ним бы приблизиться немного — уже это счастье уже. Счастье было для артиста находиться весь репетиционный период".
Это подтверждает и народный артист России Владимир Носик, играющий купца Нила Борисыча Неуеденова:
"Мне приятно участвовать в этом спектакле. Потому что здесь, помимо жизненных каких-то ситуаций, он поставлен с иронией, с пониманием того, что было тогда, что есть сейчас и какая между этим существует параллель".
Анастасия Дубровская (Капочка). Фото предоставлено пресс-службой театра
Лубочный мир замоскворецкой Москвы с ее яркими красками и образами (декорации и костюмы) помогла воссоздать художник Мария Утробина.
"Когда я узнала распределение, — говорит художник, — картинки стали в голове сами собой рождаться. Не могу сказать, что это был какой-то сложный мыслительный процесс, просто это было создано с радостью, с любовью к театру, к Островскому, к артистам".
Напомним, что по сюжету пьесы мелкий чиновник Михаил Бальзаминов мечтает о выгодном браке по расчету, в чем его активно поддерживает дальновидная матушка, впрочем не питающая иллюзий по поводу его умственных способностей. Как им удается воплотить мечту в жизнь, с какими трудностями и приключениями — об этом трехчасовое действие, уморительно "вкусное" — смешное, задорное, пропитанное национальным колоритом, юмором, песнями, танцами и редким для нынешней сцены здоровым позитивом. Спектакль получился и для взрослых, и для детей.
