Во-первых, это единственный в мире конкурс режиссёров. В мире есть любые конкурсы – соревнуются пианисты, скрипачи, виолончелисты… Причём с такой страстью к соревнованиям, что практически всегда можно найти место, где проходит тот или иной конкурс исполнителей на этих инструментах. Соревнуются вокалисты, духовики, дирижёры… В какой-то степени в этом есть смысл – в наши дни конкурс даёт путёвку в большую концертную жизнь. По крайней мере даёт такой шанс.
Да и в какой-то степени это отвечает человеческой сущности – соревнование свойственно человеку. С другой стороны, как мы можем узнать себе цену, не сравнивая себя с кем-то, занимающимся тем же делом?
Вот эту назревшую необходимость и почувствовал в 2013 году создатель "Геликон-оперы" и неутомимый генератор идей Дмитрий Александрович Бертман. И вот уже в седьмой раз конкурс режиссёров проходит на сцене "Геликон-оперы", а с момента открытия нового здания театра – на сцене Белоколонного зала княгини Шаховской, зала, который помнит Шаляпина, Мейерхольда, Таирова, Сару Бернар.
На фото: жюри конкурса.
Сегодня, когда уже прошли два тура конкурса, в которых участники ставили арии, а затем дуэты, можно, пока не подводя итоги, поделиться некоторыми наблюдениями и размышлениями.
Во-первых, сразу можно сказать, что этот эксперимент, то есть работу режиссёра на сцене, трудно признать академически корректным по одной простой причине – молодые режиссёры в процессе работы имеют дело с артистами "Геликон-оперы". А это такие мастера, которые не просто мгновенно выполнят любую просьбу и задумку режиссёра, а воплотят её так, как он и не мечтал, а может, и в мыслях у него такого не было. То есть, солисты, артисты миманса и хора своей работой не только маскируют возможные ошибки молодого режиссёра, но и создают иной раз новые сущности. Один из лучших конкурсантов (это моё оценочное мнение, но в нём есть элемент объективности) Владимир Шилькрот абсолютно точно сформулировал это: "Не устаю восхищаться актёрами!" Собственно, это то, что называется "школа Геликона".
На фото: выступление Владимира Шилькрота.
И здесь же совершенно несправедливо было бы не упомянуть концертмейстеров, аккомпанирующих певцам – Елена Сосульникова и Владимир Родионов, постоянно находясь в контексте происходящего, за доли секунды безукоризненно точно "запускают" музыкальный процесс.
И если мы завершаем тему работы молодых режиссёров с артистами "Геликон-оперы", то надо отметить такую важную вещь, как режиссёрская этика в работе с артистами. Просто в ситуации, когда молодой режиссёр руководит (ну да, это специфика профессии) оперными мэтрами, этот вопрос ставится ещё более обострённо. Это никоим образом не упрёк в адрес участников конкурса, но это профессиональная проблема, которую можно увидеть именно в таких условиях.
Очень важный и существенный момент – работа с временем. Перед конкурсантами находятся цифровые таймеры – на постановку сцены в первом и втором туре по регламенту им даётся десять минут, в третьем – пятнадцать. Таймер, повторяю, перед глазами. И очень многие не успевают завершить работу в отведённое время. Это, вообще-то, во взрослой жизни называется непрофессионализмом.
Я бы посоветовал молодым режиссёрам для того, чтобы в будущем избегать подобных проблем, посмотреть несколько голливудских фильмов-боевиков с эпизодами, в которых в руки секретных агентов попадает такой же таймер, только маленький и соединённый с детонатором.
В фильмах агенты работают более организованно и обычно успевают закончить работу до финального гонга.
То же самое относится и к многоречивым режиссёрским инструкциям на сцене - просто этим же грешат в финальных сценах отрицательные герои, и пока они излагают положительному герою свою позицию перед тем, как в него выстрелить, успевает подъехать спецназ и его спасти. Ибо, как говорит Д. А. Бертман, "если режиссёру есть что сказать, хватит и минуты".
В третий тур конкурса, где режиссёры будут работать с хором, все эти проблемы усложнятся в разы. В финал вышли пять конкурсантов – Ротондо Филиппо (Италия), Сергей Михайлов (Екатеринбург), Илья Андрияхин (Москва), Владимир Шилькрот (Москва) и Светлана Высоцкая (Москва).
Очень жаль, что из конкурса выбыл китайский режиссёр Вэньсюань Хэ - он блистательно выступил в первом туре с арией Виолетты, проявив себя и как актёр, и как педагог, который задал характер и направление работы, и в дальнейшем лишь деликатно корректировал её. Во втором туре он потерял темп и состояние, возможно из-за языковых проблем, он начал работать по-китайски, хотя прекрасно знает итальянский и говорит по-английски - это было бы технологичнее.
В принципе, если вспомнить все работы молодых режиссёров первых двух дней конкурса, то выход названных в начале статьи конкурсантов в финал вполне закономерен – здесь случайностей и неожиданностей не видно.
В любом случае, уже само появление всех молодых режиссёров на сцене Белоколонного зала в театре "Геликон-опера" является победой - они прошли жесточайший отборочный конкурс и уже в любом случае вошли в историю "Нано-оперы".
Что ж, теперь с нетерпением будем ждать финальных результатов.
